Kiryū (banda)
Kiryū (己龍?) é uma banda japonesa de metal e visual kei fundada em 2007 com o conceito de "terror japonês" e "nostalgia dolorosa", utilizando temas da cultura japonesa antiga. Formada pelo vocalista Mahiro Kurosaki, guitarristas Mitsuki Sakai e Takemasa Kujō, baixista Hiyori Isshiki e baterista Junji Tokai, cada membro é representado por uma cor. Fazem parte da gravadora independente B.P Records desde 2009.
Kiryū 己龍 | |
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Kiryu em uma apresentação ao vivo no Japão. | |
Informação geral | |
Também conhecido(a) como | My Dragon |
Origem | Tóquio |
País | Japão |
Gênero(s) | |
Período em atividade | 2007–2023 |
Gravadora(s) | B.P Records |
Afiliação(ões) | Royz, Codomo Dragon |
Integrantes | Mahiro Kurosaki Takemasa Kujō Mitsuki Sakai Hiyori Isshiki Junji Tokai |
Página oficial | www |
Muitos de seus lançamentos alcançaram posições altas na parada de trabalhos independentes da Oricon, além de já terem apresentado grandes shows no Nippon Budokan e Tokyo Dome City Hall. Foram ranqueados em décimo terceiro lugar no ranking de artistas visual kei da JRock News em 2020[1] e receberam uma menção honrosa no ranking de artistas mais influentes de 2017.[2]
Takemasa Kujō deixou de participar das aparições públicas da banda no final de 2021 e um ano depois Mahiro Kurosaki também pausou suas atividades. Consequentemente, a banda entrou em um hiato por tempo indefinido no final de 2023.
Carreira
editar2007–2008: Formação e primeiros anos
editarTakemasa e Mitsuki tocavam em uma banda visual kei juntos em Hamamatsu, Shizuoka, chamada mi'ze:lia.[3] Após a separação do grupo, convidaram seu baterista de apoio Junji Tokai para formar uma nova banda em Tóquio. Através de amigos em comum, Mahiro foi convidado para ser o vocalista. Sakai e Takemasa almejavam estabelecer uma banda com personalidade própria e diferente das bandas populares na época. Inicialmente, Takemasa idealizou o conceito "visual kei repugnante" para a banda, que mais tarde se firmou em "terror japonês" e "nostalgia dolorosa".[4]
Kiryū foi fundado em 17 de setembro de 2007[5] e sua primeira apresentação ao vivo aconteceu em 16 dezembro na Holiday Shinjuku.[6] Portanto, a banda considera 16 de dezembro sua data oficial de formação.[7] Em 25 de março de 2008, os ingressos para seu primeiro evento Garyou Tensei em Shinjuku Ruido foram esgotados. Nesse evento, distribuíram gratuitamente o CD "Sakuragarami".[8] Já em maio, foi lançado o single de estreia "Another Side" (アナザーサイド) e no mês seguinte foi lançada outra versão. Em outubro, mais um single foi á venda: "Murasakishoku/Saigo no Koi" e em 26 de novembro, o mini álbum de estreia Shūgetsu Heika.[9][10]
2009–2013: Início do sucesso e de grandes turnês
editarEm 2009, Kiryū ingressou na B.P Records.[5] Se apresentaram no Meguro Rokumeikan em 17 de janeiro, distribuindo para os presentes no concerto o single limitado "Watashi.",[11] e em 15 de maio de 2009 se apresentaram em Takadanobaba Area, distribuindo o também limitado CD "Chimimōryō no Chōryōbatsuko".[12] No final do ano, lançaram o single "Tsuki no Hime". Takemasa afirmou que com este single, o conceito da banda ("terror japonês") estava finalmente estabelecido.[4] No começo de 2010, a banda inaugurou seu primeiro álbum completo, Meikyō Shisui.[6] As cópias da primeira edição do single "Ruru" esgotaram no mesmo dia de lançamento, 27 de outubro. Em 2 de março de 2011, o segundo álbum "Mugen Hōyō" foi lançado.[13] Em 14 de setembro, Mahiro contribuiu para o single de caridade "Hitotsudake ~We Are The One~", criado para ajudar as vítimas do sismo e tsunami de Tohoku em 2011.[14]
Desde "Tsuki no Hime" até "Kyōsei" (2011), cinco singles de Kiryū alcançaram a 1° posição na parada de singles independentes da Oricon consecutivamente.[15] Kyōsei foi o 12° single independente mais vendido de 2011 segundo a Oricon.[16]
Após a popularidade de Kiryū crescer, embarcaram em sua primeira turnê pelas 47 prefeituras do Japão em 2012. Apesar das dificuldades, como quando Mahiro sofreu um acidente no palco e feriu sua perna, mais de 15 mil pessoas compareceram a turnê no total e os ingressos para a maioria dos shows foram esgotados.[17] O álbum Shukaensen foi lançado em abril e o single "Tomoshibi" em novembro.[18] Em outubro, Kiryū e R-Shitei fizeram uma turnê juntos.[17] Mais uma turnê por todo o Japão começou em julho de 2013.[19] Neste ano lançaram os singles "Etsu to Utsu", "Aienkien" e "Akaimi Hajiketa", e apareceram no programa de televisão Break Out da TV Asahi.[20] Também foi lançado o álbum de tributo a hide Tribute III -Visual Spirits-, onde Kiryū participou com um cover de "Pink Spider".[21]
2014–2020: Expansão internacional
editarCom o lançamento do álbum Kyoka Suigetsu em abril de 2014, Kiryū embarcou em turnê em promoção ao álbum e realizou seus primeiros shows internacionais. A turnê Kyoka Suigetsu contou com shows por todo o Japão e também com apresentações pela Ásia, com shows em Taiwan, Coreia do Sul, China e Hong Kong.[9] O único single lançado em 2014 é "Amaterasu", em 19 de novembro.[18]
O 13° single "Kyūbi" foi lançado em abril de 2015 em dez edições é o trabalho mais bem sucedido da banda até hoje, alcançando a quarta posição na Oricon Singles Chart.[18] Em 31 de julho, se apresentaram no grande Nippon Budokan pela primeira vez, após mais uma turnê pelas 47 prefeituras japonesas.[9] Em setembro, Kiryū, BugLug, R-Shitei e Vistlip embarcaram juntos em uma turnê de quatro bandas chamada 4Byoushi.[22] Junto com as bandas da B.P Records Royz e Codomo Dragon, Kiryū lançou o single "Family Party" acompanhado do videoclipe de Ryōran Resonance (繚乱レゾナンス?) em novembro.[23] As três bandas saíram juntas em turnê nacional de novembro a dezembro.[24]
Em 30 de abril de 2016, participaram do festival da revista Cure World Visual Festival junto com outras bandas visual kei, até mesmo grupos de fora do Japão, um acontecimento raro.[25] Hyakki Yagyo, o quinto álbum, chegou as lojas no dia 29 de junho. A turnê em promoção ao lançamento dele terminou no Nippon Budokan em 29 de agosto.[26] Em 16 de outubro, se apresentaram no festival de bandas visual kei Visual Japan Summit.[27]
Em 2017, Kiryū celebrou seus dez anos de carreira com seu primeiro álbum de greatest hits, intitulado 2007–2017. Também lançaram o single de lado A duplo "Jou no Hana/Oborezukiyo" em 25 de outubro, sendo que canção "Jou no Hana" foi usada como tema de abertura do anime Cardfight!! Vanguard.[7]
A turnê de quatro bandas 4Byoushi aconteceu mais uma vez em 2018, com shows de 11 a 30 de março.[28] Kiryu também foi convidado pelo Dezert para sua turnê This is the FACT, apresentando-se em 9 de junho.[29] No final do ano, foi inaugurado o sexto álbum Tenshō Rinne[30] e em 8 de dezembro estrelaram no programa de televisão Ariyoshi Hanseikai da Nippon TV.[31] Em 2019, três singles foram lançados: "Senkō", "Tamaki no Hashi Naki ga Gotoshi" e "Kachō Fugetsu"[18] Com uma perfomance no Tokyo Dome City Hall, a banda comemorou seu décimo segundo aniversário.[32] No final de 2019 Kiryū abriu seu próprio canal no YouTube,[33] que já contou até mesmo com a participação de Gackt.[34]
2020–presente: Pausa de Takemasa e Mahiro e hiato
editarO single "Watashi Mamire" foi produzido por Mitsuki e publicado em 4 de março de 2020. Membros do fã clube podiam comprar ingressos para a turnê de promoção ao single antecipadamente.[35] Em 16 de dezembro, comemoraram seu 13° aniversário com um show em Shibuya e anunciaram a turnê Senkiyakou.[36][37]
Em fevereiro de 2021, o single "Nue" foi lançado. Ao mesmo tempo, Mitsuki foi diagnosticado com descolamento de retina e teve de suspender suas atividades até abril.[38] Se apresentaram pela terceira vez no Nippon Budokan no dia 10 de abril, e o show também foi transmitido online pelo site Zaiko.[37] Manjushage, o sétimo álbum, foi lançado em 23 de junho.[39] Em agosto, o líder e guitarrista Takemasa anunciou que não participará mais das apresentações públicas do Kiryū a partir de 16 de dezembro, mas continuaria trabalhando na produção e composição dos trabalhos da banda.[40]
Em 2022, lançaram o single "Zekū Zeshiki" em 24 de fevereiro[41] e "Kodoku" em 13 de julho, marcando uma turnê de aniversário de 15 anos de carreira, indo de outubro até dezembro.[42] Poucos dias antes do início dela, o vocalista Mahiro divulgou que faria uma pausa após a turnê para tratamento, após ter sido diagnosticado com transtorno de ansiedade e depressão. Os três membros restantes declararam que continuarão com a banda normalmente.[43] No dia 11 de junho de 2022 participaram do evento Visual Kei Shugi ao lado de Penicillin, Versailles e Alice Nine.[44]
Apesar dos esforços de manter a banda após a pausa de dois membros, em julho de 2023 o grupo anunciou que entrará em hiato indefinido após um último show em 18 de dezembro do mesmo ano, que terá a presença dos cinco integrantes.[45] Dois dias antes e no marco de seus 16 anos de carreira, lançaram um novo videoclipe para seu primeiro single, "Another Side".[46]
Estilo musical e temático
editarKiryū é reconhecida como uma das bandas representantes do subgênero angura kei ou wafuu kei, que busca tratar exclusivamente de temas tradicionais da cultura japonesa. Frequentemente, o conceito de suas músicas é o horror e lendas do folclore japonês, usando alguns instrumentos tradicionais, como por exemplo a flauta de bambu Yokobue (横笛?).[47][48]
Musicalmente, o principal gênero da banda é o folk metal e subgêneros do metal em geral.[47][9] Mas o grupo não se limita a isso, frequentemente incorporando outros como ska, punk, EDM, rock progressivo, e até mesmo vocais feitos em tecnologia vocaloid.[39]
Influências
editarQuando questionados pelo HMV e Natalie quais suas principais influências, o primeiro álbum que ouviram e primeiro show que foram, os membros mencionaram somente artistas japoneses, exceto Junji, que citou a banda brasileira Angra.
Mahiro mencionou o vocalista Ryuichi Kawamura, especificamente sua carreira solo, como sua principal influência, além de sua banda Luna Sea.[4][49] Junji contou que os artistas que mais o influenciaram são Siam Shade e Angra e que admira todos os trabalhos deles.[49]
Mitsuki respondeu que o primeiro show que compareceu foi do Dir en grey e eles são sua principal influência e seu grupo favorito até hoje.[50] No visual kei em questão, a primeira banda que ele conheceu é Shazna, adquirindo "Melty Love".[4] Além disso, ele também é um grande fã de Hatsune Miku.[49][3] Já Takemasa citou Kenichi Maeyamada como principal influência.[50] O trabalho que mais o influenciou é 1997.10.31 Live at Shinjuku Loft, de Kuroyume.[49] Desde o ensino fundamental, ele ouve X Japan e Luna Sea, mas não esteve muito interessado pelo visual kei até conhecer Mitsuki, no final do colegial.[4]
Hiyori disse que seu irmão mais velho é fã de bandas como Boøwy, Luna Sea e L'Arc~en~Ciel.[4] Por conta disso, o primeiro álbum que ele comprou é Heart, de L'Arc~en~Ciel,[50] porém seu favorito é True.[49] Ele começou a gostar de baixo influenciado principalmente por Tetsuya e J.[50]
My Dragon
editarMy Dragon foi um grupo alter-ego humorístico do Kiryū, onde os membros dançavam e cantavam, não necessariamente tocando seus instrumentos.[51] Mahiro Kurosaki se apresentava como Dandy Maro, Takemasa Kujō era Beauty Tama, Mitsuki Sakai era Charity Miki, Hiyori Isshiki era Panty Hiwai e Junji Tokai era Pretty JuJu. Com exceção dos CDs simples distribuídos exclusivamente em shows desde 2009, estrearam em fevereiro de 2011 com "Nijigen Complex".[52] Em julho de 2014 lançaram o single "IDOL Sengen!?". Já em 30 de maio de 2016 aconteceu seu terceiro e último lançamento: "Stardust Dream", onde eles se apresentavam com o conceito de ídolos masculinos de anime.[53]
Sendo uma banda secundária, eles faziam poucas apresentações ao vivo e as vezes eram ato de abertura do Kiryū.[52] O lucro de seus shows era destinado a instituições de caridade, como por exemplo para ajudar as vítimas do sismo e tsunami de Tohoku em 2011 e terremoto de Kumamoto em 2016. Costumavam se apresentar todos os anos no dia 1 de abril e, em 1 de abril de 2018, fizeram sua última apresentação e então My Dragon chegou ao fim.[51]
Integrantes
editarNome | Data de nascimento[5] | Cor[47] | Origem[5] | Posição | Notas |
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Mahiro Kurosaki (黒崎眞弥 Kurosaki Mahiro?) | 19 de outubro | Roxo | Tóquio | Vocalista | Mahiro sofre de retinite pigmentosa que segue progredindo. Recentemente, começou a usar máscara nos olhos por conta da sensibilidade a luz.[43][54] |
Mitsuki Sakai (酒井参輝 Sakai Mitsuki?) | 24 de fevereiro | Vermelho | Shizuoka | Guitarrista | Possui a marca de roupas Peristnist.[3] |
Takemasa Kujō (九条武政 Kujō Takemasa?) | 3 de agosto | Verde | Nomeado Embaixador da Cidade de Kosai.[55] Takemasa não participa mais das apresentações públicas da banda desde dezembro de 2021, mas é dito que ele ainda participa da produção e composição musical.[40] | ||
Hiyori Isshiki (一色日和 Isshiki Hiyori?) | 1 de novembro | Rosa | Baixista | Conhecido pelo cross-dressing, com o passar dos anos começou a ter uma aparência mais andrógina do que essencialmente feminina. Estudou na Yokohama City University, mas não se graduou.[56] | |
Junji Tokai (遠海准司 Tokai Junji?) | 11 de janeiro | Azul | Baterista | Nomeado embaixador da cidade de Kosai.[55] Costuma atuar como baterista de apoio para outras bandas, e sua bateria atual é da marca Kn'K.[57] |
Discografia
editarÁlbuns e EPs
editarTipo | Título | Posição na Oricon | |||||
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Indies | Principal[30] | ||||||
EP | Shūgetsu Heika (羞月閉花)
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— | — | ||||
Estúdio | Meikyō Shisui (明鏡止水)
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3[58] | 113 | ||||
Mugen Hōyō (夢幻鳳影)
|
2[59] | 27 | |||||
Shuka Ensen (朱花艶閃)
|
— | 12 | |||||
Kyoka Suigetsu (暁歌水月)
|
— | 7 | |||||
Hyakkiyakō (百鬼夜行)
|
— | 9 | |||||
Compilação | 2007-2017 (二〇〇七~二〇一七)
|
— | 50 | ||||
Estúdio | Tenshō Rinne (転生輪廻)
|
3[60] | 12 | ||||
Manjushage (曼珠沙華)
|
1[61] | 17 | |||||
"—": não ranqueou ou a posição não foi encontrada. |
Singles
editarTítulo | Posição na Oricon | ||||||
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Indies | Principal[18] | ||||||
Another Side – Kaijō-ban (アナザーサイド~会場盤~)
|
20[10] | — | |||||
Murasakishoku/Saigo no Koi (紫蝕/最後ノ恋)
|
— | — | |||||
Akaku Chiru Boku no Ao (朱ク散ル僕ノ蒼)
|
— | 160 | |||||
Tsuki no Hime (月ノ姫)
|
1[15] | 63 | |||||
Mizunashi Sakura (水無桜)
|
1[15] | 23 | |||||
Ruru (屡流)
|
1[15] | 27 | |||||
Kisai (鬼祭)
|
1[15] | 15 | |||||
Kyōsei (叫声)
|
1[15] | 16 | |||||
Tomoshibi (灯)
|
— | 11 | |||||
Etsu to Utsu (悦ト鬱)
|
— | 9 | |||||
Aienkien (愛怨忌焔)
|
— | 9 | |||||
Akaimi Hajiketa (アカイミハジケタ)
|
1[62] | 11 | |||||
Amaterasu (天照)
|
— | 8 | |||||
Kyūbi (九尾)
|
3[47] | 4 | |||||
Family Party
|
— | 7[63] | |||||
Irodori (彩)
|
— | 6 | |||||
Gekkabijin (月下美人)
|
1[64] | 19 | |||||
Watashi wa Kairai, Sarugutsuwa no Ningyo (私ハ傀儡、猿轡ノ人形)
|
— | 12 | |||||
Jou no Hana/Oborozukiyo (情ノ華/朧月夜)
|
— | 13 | |||||
Harushigure (春時雨)
|
— | 11 | |||||
Muku (無垢)
|
— | 9 | |||||
Senkō (閃光)
|
— | 13 | |||||
Tamaki no Hashi Naki ga Gotoshi (手纏ノ端無キガ如シ)
|
3[65] | 17 | |||||
Kachō Fugetsu (花鳥風月)
|
— | 15 | |||||
Watashi Mamire (私塗レ)
|
2[66] | 17 | |||||
Nue (鵺)
|
2[67] | 16 | |||||
Yuki, Kokugo ni Tsuki (雪、黒業ニツキ)
|
1[68] | 13 | |||||
Zekū Zeshiki (是空是色)
|
3[69] | 16 | |||||
Kodoku (蠱毒)
|
5[70] | 17 | |||||
"—": não ranqueou ou a posição não foi encontrada. |
Outros
editar- "Sakuragarami" (桜絡ミ)
CD de 1 faixa distribuído no evento de 25 de março de 2008 em Shinjuku Ruido.[8]
- Watashi. (私。)
CD distribuído em 17 de janeiro de 2009 em um show em Meguro Rokumeikan.[11]
- Chimimōryō no Chōryōbatsuko (魑魅魍魎ノ跳梁跋扈)
Single distribuído em 15 de maio de 2009 em Takadanobaba Area.[12]
- Shock Edge 2009
Álbum de compilação com várias bandas, lançado em 14 de outubro de 2009. Kiryu participa na faixa 7 com "Shishoku".[71]
- "Hotaru" (螢)
Single exclusivamente digital, disponibilizado em 5 de julho de 2020.[72]
Referências
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- ↑ «Visual Kei Charity Single». JaME. 22 de agosto de 2011. Consultado em 20 de outubro de 2021
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